在艺术作品的设计实践中，引起审美同构的具体因素很多，但是概括起来，其实就是内容和形式两大部分。尽管形式从属于内容，但是优秀的艺术作品总是能够将内容和形式进行完美的融合。
所以，要想达到理想的美的效果，就必须就审美的对象、审美主题等内容选择一个最佳的表现形式，使之能够准确、自然地表达出丰富的意蕴和设计者的情感意愿。
在英文字体的审美过程中，文字的内容当然是居于主导的地位，形式从属于内容;但这并不意味着字体的笔画、结构不重要，是消极的、被动的。
实际上，人们对美的感受往往直接由形式引起。在长期的审美活动中，由于人们反复直接地接触那些美的形式，身心得到愉悦，从而使得那些形式具有了相对独立的审美意义，即人们接触到那些形式便能引起美感，甚至无须考虑那些形式所表现的内容，仿佛美就在形式本身。
英文字体的笔画、结构是英文字体形式的重要组成部分，在字体的设计和审美中具有重要的意义，它们的地位是不可小觑的。研究英文字体的设计，便要从其最基本的笔画、结构做起，探讨它们的形式特征、审美规律,以期正确的运用英文字体的审美特征进行不同内容的美的诠释。
高尔基说:“艺术家不掌握技巧，就是最丰富的感情也会陷于瘫痪。”就是鼓励艺术家去不断探索适合于各种情感表现的最佳的外在形式。英文字体的形式是丰富多彩的，除了浩如烟海的各种特色字体可以选择使用之外，还可以通.过其多变的形式美来表达不同的感情色彩。
如颜色的选择，线条的运用，形体的特征，再加上英文文字本身内容的表现力等，使得英文字体拥有了自内而外的独特的审美韵味，善于开发和挖掘这些潜力的设计，一定会让人有耳目一新，赏心悦目的感觉，将人们的意识带到那无边无际的想象的空间中自由的翱翔，使英文字体的设计成为一门真正意义上的艺术，而不仅仅是一种文字的编排。